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Photoshop范文10篇

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Photoshop范文10篇

Photoshop范文

1教学内容的设计:源于教材而不依赖教材

1.1第一次课.激发学习的热情

我认为上好Photoshop的第一课一“图片欣赏课”十分重要它能够使学生对这门课有个整体的了解.同时也能增强学生的学习兴趣.开阔学生的视野。提高学生的欣赏能力,增强学生学习的信心.为学生进行下一步的学习奠定坚实的情感基础。在上第一节课时我为学生展示一些不同颜色模式表现的色彩效果.让他们了解色彩在图像处理中的重要作用滤镜是Photoshop最具表现力和艺术处理能力的工具.可以在顷刻之间完成许多令人惊叹的效果为了让学生感受到强大的滤镜功能.我把原图像和用滤镜处理的效果图片展示给学生.让他们进行比较.使他们初步体会滤镜这种图像特效工具的使用效果为了增强学生的学习信心.我还向他们展示了历届学生的优秀作品.从图片的整体构思、创意、色彩、整体效果等审美角度给学生进行讲解,在拓宽了学生视野的同时也给学生带来一种亲切感.使他们相信自己在完成PhotoshoD的学习后也能进行一些复杂的图像设计处理。

1.2贴近生活.从生活实际中挖掘“实例”

随着数码产品的普及。许多学生家庭都拥有了数码相机在目前所任教的班级中绝大部分的学生都曾使用过数码相机或者是手机自带的相机功能。结合这一实际情况,我就围绕如何利用Phot0shop更好的处理数码相片这一主题,让学生自主学习图像色彩处理这一教学单元。在课程中安排了如何消除照片中的红眼现象.如何处理曝光不足的数码照片.调整偏色照片和制作自已或他人的艺术照、工作照等教学内容从实践过程来看。学生们觉得这些知识能帮助他们解决生活中的实际问题.因而表现出极大的学习兴趣和学习热情.大多数的学生都能够独立完成学习任务.体验到自主学习带来的成就感。

l.3根据教学需要调整教学内容.让学生掌握的知识更系统

根据这几年的教学实践.我将Photoshop的教学大致分为两个模块.基础知识和综合实践.其中综合实践课又贯穿于每次的基础知识教学单元中采用“任务驱动的教学模式”能有效的调动起学生的积极性.并在信息技术课的教学中已得到了充分的肯定。作为教师的我们涛江苏常州213000)应该根据教学内容按排好这些任务的难易和顺序,使得前后任务之间的衔接更平滑.前后任务之间的知识点逐步累积.便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。

2教学方法的设计:充分重视学生的反馈信息。

调整教学方法“教学有法.但教无定法”。每种教学方法都不是万能的,也不能说某个知识的教学只能用某种教学方法.每种教学方法都有其长处.也有其短处。与其埋头研究如何把课上得更好.不如仔细聆听学生的感受.多看看学生实际的操作,从而发现学生学习过程中出现的问题。发现了问题再来研究如何解决这些问题.如何调整教学的方法。

2.1“试错”教学法

实例演示时每次都讲解正确的步骤.学生不一定能记住:夹杂一些错误的步骤.学生倒是记得很清楚。“试错”教学法.这是我自创的一种全新的教学方法既然学生在上机实践的操作中总会出现错误.那么教师不妨把错误中的“典型代表”作一个积累.仔细分析产生这些错误的原因。等到下一个年级的课程再次开课时.索性就把“典型代表”在实例演示的时候给学生们看学生在看到奇奇怪怪的各种错误之后自然会开怀大笑“一笑而过”不是我的目的.我的目的是让学生记住为什么会出错.从而达到加深对正确操作步骤的理解和记忆的目的.避免学生在上机操作时的再次出错。“试错”教学法.需要教师收集学生的错误.需要一个教学周期的积累.需要教学实践过程的认真总结。

Photoshop范文篇2

Photoshop是目前使用范围最广泛的图形图像处理软件,也是网页设计师和平面设计师最常用的工具之一,被广泛用于广告设计、POP设计、包装设计、网络广告设计和网页效果图的制作等各个方面。这些年,随着数码相机的普及,人们学习Photo—shop的愿望比以前更迫切。但是,在这门课的教学过程中,许多专业教师普遍存在着这样的现象:首先一一讲解工具箱中工具的使用,然后就收集大量的实例在电教课上演示给学生看,并让学生详细记下其操作过程,到实验时再由学生重演。这样的教学方式,以理论为主线,让学生感到乏味,提不起学习的主动性和积极性,更不能适应当今社会的需求。

二、Photoshop课程传统教学问题分析

1.教材理论性强但缺乏实践性

传统的Photoshop教学教材大都采用章节式循序渐进的学习模式,把Photoshop软件中的各种工具分离开来进行独立讲解。这样的教学方法看起来好像详细充实,但是却割断了Pho—toshop软件中各个工具应用的协调配合性。一幅好的图像制作“成品”,往往需要多种工具的功能相互配合才能完成。假如Photoshop教师只是按部就班,Photoshop课程便容易呈现单调乏味,难以调动学生的学习积极性和主动性,学生也很难从中体验到制作的乐趣。

2.传统教学方法缺乏灵活性

传统教学的三部曲是:提出概念——勰释概念——举例说明。在信息时代的今天,PS作品创意无限,这种只强调理论的系统性、完整性,已不能满足社会的实际需求,使学生不能适应今后的实际工作。

三、按需教学。以应用为目标

1.改善教学方法,培养学生的创新能力

根据教学目标和学生实际情况,为了拓宽学生的就业渠道,按需培养技能型人才,教师应让学生把Photoshop作为一种技术来学习,作为一种技能来掌握,以提高学生的综合素质,拓宽学生的知识面。教师在教学过程中让项目引出理论,学生就会在制作项目案例的过程中学习到各种工具的用法及特点。比如,去除数码照片上人物脸上的小痘痘,制作动感的飞驰的汽车,网页效果图的设计等等。为了培养学生的创新能力,教师可让学生在“威客网”找一些网络广告和平面广告进行设计,要求学生进行市场调查,了解企业的需求,分析广告的主题创意,进行作品的观摩,再根据调查的情况,结合自己的知识加以综合使用,创作出别具一格的作品。最后,教师对这些作品进行评讲,好的给予肯定,不足之处加以补充,不仅培养了学生分析问题、解决问题以及用图像特殊效果处理的能力,而且能使学生不断地获得成就感,更大地激发他们的求知欲望,极大地调动他们的学习积极性和主动性。

2.以案例引出理论,激发学生兴趣

在教学过程中,教师应以应用为目标,按需要设置课程,用案例引出工具使用,充分利用案例教学激发学生的学习兴趣。因为项目案例法能将需要教授的内容,化解到具体独立的实例制作中,教师可在多媒体计算机上对制作的案例进行剖析,不仅能使学生熟悉和掌握Photoshop的各种功能,避免注入灌输死记硬背的教学方法,而且还能促使学生结合自己的生活经历.展开自己的想象,设计出各自的风格,学生的创造性也得到了充分发挥。比如图层的混合模式,有很多种类型,如果连续讲解完,学生~定会晕头转向。而我们如果由一个简单实例人手,对用到的工具作详细讲解,反而让学生学得更有趣、更有目的。例如修复旧照片一例,就用到了修复和修补工具、亮度和对比度的调整、色彩平衡。在教学时,教师先演示一遍,再把所有工具的用法要领讲解后,让学生自己做实例,并且准备多个旧照片作为练习。这样,学生就能通过案例分解了解到Photoshop各个工具具有的独特功能,而且不同的工具还可以同时应用。每个实例介绍的工具都是不同的,因此我们所选用的实例最好尽量按照工具的使用难易程度安排。我们只有让学生面对多彩的画面激起学习的兴趣,提高审美能力、创造力和想象力,才能优化课堂教学,提高课堂教学效率;才能有助于提高学生的学习积极性和教学质量;才能给Photoshop带来生机,注入新的活力。

3.积极对学生作品进行总结评价

在制作了大量的项目案例后,我们学习的是“处理方法”,切忌对操作步骤死记硬背。每隔一段时间,就要把讲过的修图方法归纳总结,为学生理清思路,让学生把知识加以综合,并在实践中加以运用,引导学生去发现学过的知识之间的联系,并在分析问题和解决问题中对学到的知识有更深切的体会,使之真正成为自己的东西。因此,基础工具的使用一定要多练,它关系到以后修图的质量和效果。在平时的教学中,我们对Photoshop课程要多采用课程设计考核评价的方式,最好脱离理论试卷的束缚,这样可以提高学生学习的积极性和兴趣。尽管作品完成得有好有差,但只要是尽自己最大努力完成的作品就可以得分,因此提高学生的积极性和竞争意识,能起到很好的效果。考核中既要反映出学生对Pho—toshop软件技术运用水平能力,又要反映出学生对图片的创意、整体设计的能力,而这两点正是Photoshop教学真正的目的所在。我们要培养学生自己动手的能力,多给学生自由的空间,让他们根据所学的知识,自己创作作品,从而真正掌握Photoshop的运用。

Photoshop范文篇3

1、清晰与肯定原则Photoshop软件为使用者和设计者提供了很好的设计和处理平台,而遵循最基本的设计原则和处理技巧即可获得高质量的图片。软件提供的多样元素在为设计者提供方便的同时也设定了标准,必须秉承清晰与肯定原则来组合、调整效果,使得不同的点、线或面能找到最佳的位置。如果对图像处理没有清晰、准确的目标,而是依靠模糊的定位进行设计,最终出来的图像肯定不尽如人意,很难达到用户和受众的需求。

2、协调性与整体性客户会对平面设计提出具有直观性、冲击力等方面要求,而设计者应该利用photoshop的功能来满足客户要求,使得平面设计能达到预想目标,完成从图片到意境的提升。具有冲击力度的图像要具备内在语言和外在形式两类特征,从整体布局来发现表层艺术价值,使得设计协调性、色彩性凸显。Photoshop平面广告设计要充分利用图形的条理美、秩序美来彰显不同方向的力量,使得不同元素组成的结构能有机的表现出来。

3、装饰性与艺术性版面之间的排序会决定观赏者的第一印象,所以要协调各版面之间的关系,通过各式各样的探索和尝试来深化设计主题,满足企业或产品对装饰的要求。平面设计前要进行充足的立意准备,构思元素的选择和整合问题,在用户风格的引导下布局版面,这就需要软件本身功能和创作者艺术修养的双重结合,发挥出最好的视觉设计效果。

4、知识性与趣味性创作者进行平面广告设计的目的无疑就是为了吸引受众的关注和达到相应的效果,而单靠强硬或无序的图片组合并不能达到预想效果。这就要求设计者要侧重对知识性和趣味性的表现,通过设计趣味逼真、丰富内涵的图片来满足受众要求。表现趣味性并不是说盲目的追求生动效果,而是要在分析作品特征和观众接受程度的基础上协调各类元素和图片,使得光色统一,满足受众视觉感和趣味性的双重要求,如果只是一味地按照趣味性来设计,会让受众觉得太过注重噱头或作品档次过低,处理不好会取得适得其反的效果。知识性要求创作者在遵循常理的基础上把握创新的程度,满足客户和受众的各项需求。

二、Photoshop平面广告设计的应用技巧

Photoshop在平面广告设计中的应用降低了广告设计的难度,使得视觉冲击力和创新性剧增,对客户来说达到了预期的宣传效果,对受众来说得到了丰富的视觉享受。广告设计中的图像合成、平面设计、特效制作、艺术文字都广泛用到了photoshop软件,同时还能快速的处理校色调色、图像编辑、照片修复任务,而为了更方便、快捷的处理平面广告,掌握一定的应用技巧十分重要。

1、套索工具Photoshop使用者利用图片素材来进行图像处理,而实际操作中并不是对整个图像进行处理,只需要在选定的区域进行相关处理即可,这时候就需要使用套索工具来帮助优化和提升,通过选区来确定操作空间。在针对不规则选区问题时可以使用套索、磁性套索或多边形工具来实现区域选择目标,操作者只需要通过鼠标来拖动区域边界,使得框定出来的范围更准确。当出现起点和终点不重合的问题时,photoshop软件提供了直线连接功能,使得创作者能方便、快捷的使用套索工具来处理图片,而该工具在选取精度上并不高,并不适合于处理精度要求十分高的图像。

2、曲线调整实际景观或人物拍摄过程中会受到各种因素的影响而降低照片出来的效果,对于光线、层次、曝光的把握不准都造成了平面广告的反差性,而这些问题都可以通过photoshop来解决。软件本身强大的图像编辑功能能直接处理现场拍摄出来的数码照片,通过曲线调整来满足曝光、层次等要求,快捷键Ctrl+M可以直接操作曲线命令,使得曲线对话框能迅速跳出,通过调整来满足图像亮度值,而这种调整是对像素或亮或暗的选择,通过表现焦点和隐藏不足点来实现图像的优化任务。按住Shift键即可发挥曲线调整的最佳作用,将不需要的点拖出曲线坐标区即起到了删除的作用,还可以任意增加调节点,使得不同区域的亮度值满足条件。使用和确定调节点都需要运用一定的技巧,设计者在不确定曲线位置的基础上做出改变区域亮度值时可以直接操作鼠标使其达到图像窗口,此时鼠标指针会瞬间变成吸管模样,当操作点出现时只需要点击确定即可,通过对该技巧的了解的运用可以很准确、快速的调整图像特定区域亮度值。

Photoshop范文篇4

1文字在设计中的应用

文字的出现是人类社会文化进步的重要标志,文字设计是平面设计的重要组成部分,随着Photoshop软件的不断升级,在文字处理功能上有了很大的改进,对不合理的地方进行了调整,并增加了很多实用的功能。在进行文字的设计前,我们应该认识到以下几个问题,应对文字的处理树立一个整体的方向,再开始作品的制作。

1.1利用文字直观具体的展示内容

文字为记录人类活动提供了很好的手段,为人和人的沟通架起了桥梁,克服了人类交际在时间和空间上的局限性。在平面设计中,文字更是起着一针见血、画龙点睛的作用。而我们要在作品中使用文字信息,就必须熟练掌握文字出现的形态和内容,既要出现在“点子”上,又要以恰当的“形象”出现,这就需要我们在使用文字的时候仔细斟酌。提高文字的可读性就是使用文字时的一个基本要求。在平面作品中,文字的主要功能就是相大众传达制作者的理念、意图和信息,所以,根据作品要传达的信息,在使用过程中就必须要考虑文字出现的“形象”,在设计上要富于创造性,使人们易读、易任、易懂、易接受,并给人以美感,给人以清晰的视觉印象。另外,文字要简单明了,直抒主题,这样才能使作品更有效的传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念。

1.2文字的摆放应配合作品结构

文字在作品中出现的位置应考虑到全图的布局。过小不能突出重点信息,存在犹如鸡肋,过大又有可能喧宾夺主,主次不分,应根据图像的构图来考虑文字的摆放,避免视觉上的冲突。文字的摆放也包括色彩和笔画的摆放。文字的整体色彩应统一,应配合图片色彩,既要符合作品主题的要求,又要突出文字设计的个性色彩。在有需要时部分笔画都要加工设计,这样才能达到更完整的效果,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受。很多时候,正是文字和图片的配合凸显了设计者的思维水准,也是评价一件设计作品好坏的重要标准。

2文字工具的具体应用

2.1字体工具的选择

在Photoshop左侧工具箱中,文字命令图标以“T”型显示。在图标右下角有一黑色小三角显示,点击可以打开文字级联菜单,包括四种文字工具:横排文字工具、直排文字工具、横排文字蒙版工具和直排文字蒙版工具。在工具箱中选择一种文字输入工具,然后在图像上单击,出现闪动的插入光标,即可直接输入文字。输入文字后,在图层调板中可以看到新生成了一个文字图层,在图层上有一个“T”字母,表示当前图层是文字图层,并会自动按照输入的文字命名新建的文字图层。

2.2字体参数的设置位置

在Photoshop中还有很多文字相关工具可供我们使用。在图像窗口中右键单击文字图层,可以显示一个快捷菜单,里面包含很多设置文字样式、格式的选项供我们选择。此外,还可以使用字符和段落面板对文本格式进行调整,可执行文字工具选项条中的“调板”或选择“窗口”菜单下“显示字符”,或处于文字输入模式时,按下键盘的Ctrl+T组合键打开字符和段落面板,在面板中改变设置时不必选定文本或文本工具。字符调板及其快捷菜单提供的选项都与单个字符的格式相关。

Photoshop范文篇5

关键词:Photoshop;平面设计;规律

Photoshop是一个使用率很高的软件,也是图像编辑中最常用的软件之一。Photoshop具有功能强大、操作简单、易于学习、应用广泛等优点,在平面设计中得到了有效应用,并发挥出强大的功能。

1Photoshop软件功能与平面设计应用关系密切

Photoshop是最常见的图像处理软件之一,其能实现对图片的多种处理和编辑功能,如可以修饰、编辑图像,还可以根据用户需要强化或者弱化图像的色彩,同时可以进行绘图和输出等操作,能满足大部分图像处理要求,因此在图像编辑处理领域得到了广泛应用。不仅如此,还可以将Photoshop与其他软件工具联合使用,在此基础上实现相应的广告图像设计,也可以制造相应的三维动画和特有的美术创意。Photoshop广泛应用在广告业、出版业等行业,是平面设计的首选软件之一。

2Photoshop软件中平面设计元素再造方法

根据设计师查尔斯•伊姆斯的理论,设计的核心就是科学选择元素并对其进行组合,在此基础上得到特定的结果和目的。平面设计以图像与受众进行沟通,平面设计的视觉语言主要由各种视觉元素组成,因此在平面设计过程中,很重要的一点就是合理选择各种平面元素并对其实行科学编排。一般而言,在平面设计过程中最常用的视觉元素包括点、线、面、各种形状的物体、色彩、光影、质感等[1]。在平面设计过程中,Photoshop能够有效生成上述元素,还可以根据需要有效编排和设计元素,得到相应的设计效果。在平面设计中对点元素的应用非常关键,在该过程中,可以利用Photoshop软件中的画笔、选择等工具进行设计,在实践过程中,设计师可以应用Photoshop选择和搭配元素,实现相应的平面设计效果。在平面设计中线元素的应用也很广泛,但一般不会单独使用线条,而是组合线条得到相应的几何体或者线性图像,最常用的线条主要有三种,分别是直线、曲线和折线[2]。在设计过程中,利用Photoshop可以得到相应的线条,为顺利完成设计提供支撑。形状也是平面设计中经常用到的元素,是构建大面积视觉图像的重要元素。一般情况下,通过将线条进行围合就可以得到相应的形状。在该过程中,设计师可以使用Photoshop创建相应的形状,满足设计需求。色彩也是平面设计中非常关键的一个元素,色彩的多样化和多层次是实现良好设计效果的关键,Photoshop能够为设计师提供调色板,实现对色彩的多层次使用。光线是成像的基础,在平面设计中,很多图像由数码相机拍摄得到,在使用图像时,可以利用Photoshop调整其中的光线,还可以使用滤镜等工具,改进图像的效果,为达到预期的设计目的打下基础[3]。

3Photoshop软件中的图形构建规律

在平面设计过程中,图形设计是很重要的内容,其是构建平面设计整体内容的关键,也是平面设计的灵魂。平面设计会用到多种图形,具体而言,可以细分为有机形、无机形、偶然形、几何形、人为形、自然形等,这些图形是构成设计图像的基础。要想达到良好的平面设计效果,就要根据设计要求合理应用各种设计图形。Photoshop为设计师提供了创建使用各种图形以及编辑图形的工具,能为设计师提供便利。Photoshop的图形创建工具有两个,一是展开形状工具组,设计师可以利用该工具创建各种规则形状,也可以实施自定义的图形创建,还可以利用各种复杂功能实现图形的合并、重叠、相交等,进而得到复杂的平面图形,实现良好的设计效果。二是Photoshop中的形状工具、钢笔工具、文字工具,设计师可以综合应用这些工具创建对应的图形,而且其可以为设计师提供更为广阔的创作空间,设计师可以运用这些工具创建自己需要的任何图形,极具创造性和实用性。

4Photoshop软件中的色彩理论及应用规律

色彩是平面设计中非常重要的元素,是实现预期设计效果的关键。一个完美的平面设计作品,必须达到良好的美感效果,而美感的实现,建立在有美的形态、合适的色彩、良好的质感的基础上。在平面设计过程中,Photoshop能够有效使用和调控色彩,进而达到良好的使用效果。在设计时,利用Photoshop能够快速填充色彩,而且可以根据需要更换色彩,有效满足平面设计中的色彩使用需要。一般而言,构成色彩的三要素包括色相、明度和纯度等[4]。Photoshop能够科学控制色彩的色相、明度和纯度等,从而达到良好的控制效果,可以有效满足平面设计中的各种使用需要,提高整体设计效果。Photoshop软件以红绿蓝三色作为基础,为实现复杂的色彩应用打下基础。通常,人的视觉感受到的任何一种光色都是红绿蓝三色按照一定比例组合得到的,基于此,Photoshop将红绿蓝作为基础色彩,再进行相应的色彩创造和使用,最终得到满足具体需要的色彩设计效果。在实践应用过程中,受限于相应的工艺,很难提取纯度极高的三原色,所以为了凸显三色的特征,往往需要在印刷机中加入黑色油墨通道,从而强化其他色彩的清晰度,通过对比实现强化色彩的效果。在使用Photoshop的过程中,设计师可以根据需要科学使用各种工具得到丰富的色彩,满足设计的具体需要。

5Photoshop软件中的肌质表达

平面设计还要关注图像的整体肌理质感,这也是提高平面设计实践效果的关键。为了给观者带来精致细腻的质感,必须合理选择设计使用的元素。一般来讲,使用的材料不同,带给人的感受就不同。为了达到良好的设计效果,很多设计师会根据设计主题和艺术效果选择相应的材料,如利用物品的光影变化效果营造良好的质感等。在该过程中,Photoshop可以发挥出良好的作用,设计师可以根据需要结合图样与滤镜,得到相应的质感,提高平面设计的视觉效果。

6Photoshop的图像编辑功能与设计风格

Photoshop软件的合理应用,可以为平面设计提供极大的便利,Photoshop可以编辑得到平面设计中使用的大多数艺术风格,极具实用性。在编辑过程中,Photoshop还可以实现图像合成,这主要通过“移花接木”的方式,也是Photoshop最主要的功能之一。在平面设计过程中,设计师可以根据需要进行创造性设计,使用多种元素实施针对性设计和应用,通过元素的组合,得到独具一格的设计效果,满足具体的设计要求。Photoshop软件还可以模拟一些艺术风格,算法快捷且立竿见影。例如,执行滤镜—艺术效果,可以模拟出多种绘画形式;执行图像—调整—色调分离,则可以快速创建出波普风格效果。“孟菲斯”“蒸汽波”“MBE”等风格近年来广受青年喜爱,在各种平面设计作品中有广泛的应用,这三种风格也反映出了数字图像艺术的典型特征——流光溢彩、变化无穷。Photoshop软件的出色功能很容易匹配设计出以上三种艺术风格。以钢笔及形状为主要创作工具,制作有趣的几何图形,创建调整图层,叠加颜色、渐变、图案就可以变幻出大量撞色风格,十分有趣。结合抠图及图像合成方法,使用渐变编辑器及图层混合模式,“蒸汽波”风格图像就能立马呈现[5]。扁平化风格很快地适应了移动端界面,众多数字视觉设计风格接连出现,“MBE”风格正是基于此形成的,Photoshop软件中钢笔及形状工具组能够自由地创作类似风格。

7结束语

目前,Photoshop软件在平面设计中得到了广泛应用,并发挥出强大作用。在实践应用过程中,Photoshop软件能够实现对图像的编辑、修饰等功能,也可以对图像色彩进行强化或者弱化处理,Photoshop软件已经成为平面设计不可或缺的工具。从设计的本质看,要合理利用各种元素得到相应的作品,在该过程中,对各种元素的选择和应用非常关键。为了达到最佳的设计效果,相应的设计工具就显得异常重要。而Photoshop作为一个图像编辑软件,不仅功能强大,而且操作简单,易于学习。Photoshop可以创建各种设计元素如点线面、图像、色彩,可以根据需要处理图像,实现色彩的细化和复杂化,有效满足设计过程中的各种需要,因此具有良好的应用效果和价值。

参考文献:

[1]智慧.Photoshop在网页设计中的作用[J].数码世界,2019(8):106-107.

[2]常馨艺.插画在Photoshop中的表达[J].大观,2020(8):77-78.

[3]沙红梅.Photoshop在图像处理中的抠图方法与技巧[J].电子技术与软件工程,2020(14):68-69.

[4]赵铮.运用Photoshop软件解决文物拍摄中微距镜头景深过浅的方法[N].中国文物报,2020-07-10(007).

Photoshop范文篇6

一、了解Photoshop软件

Photoshop是美国Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一,集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意,图像输入与输出于一体的图形图像处理软件,深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱。Adobe公司于20世纪80年代末期的具有强大功能的图像编辑处理软件.1994年9月,Adobe公司与制作FreeHand3.1的Aldus公司合并,使Ad0be公司在印前领域有了更加迅速的发展,Photoshop升级加快。经过了Photoshop3.0、Photoshop4.0、hotoshop5.0、Photoshop6.0到最新的PhotoshopCS5版本,它提供了色阶、自动色阶、自动对比度、亮度/对比度、曲线、直方图、合并可见层等图像编辑、合成工具,可以将3张图像编辑后合成1幅图像。新的功能令Photoshop的图像处理能力更趋完善.已经成为当今世界上最流行、应用最广泛的图像处理软件。Photoshop是迄今在Macintosh平台和windows平台上运行的最优秀的图像处理软件之一。Photoshop设计可应用于图像处理、图像合成、图像手绘、图像特效、影视制作、广告、包装、印刷等行业,具有广泛的应用前景。

二、Photoshop常用平面设计原则

(一)清晰与肯定性统一原则

在Photoshop软件中用点、线、面交织绘制的各种商品。制版印刷的效果较一般黑白照片要清晰、肯定。

(二)整体性与协调性统一原则

Photoshop常用平面设计的根本目的是通过平面设计作品为人们传播直观的信息,充分表达用户要求的主题。只有把形式与内容合理地统一。强化整体布局,才能取得独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么。对谁说和怎样说的问题。强调协调性原则。也就是强化各种编排要素中的结构以及色彩上的关联性。通过文、图间的整体组合与协调性的编排,使设计具有秩序美、条理美,从而获得更好的视觉效果。

(三)艺术性与装饰性统一原则

Photoshop为了使版面设计更好地为版面内容服务.寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后,色图布局和表现形式等则成为平面设计艺术的核心,也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。

(四)知识性与趣味性统一原则

Photoshop平面设计软件具有强大的功能.它能够轻而易举地实现设计师魔幻版的构想.激发设计师异想天开的创作灵感。平面设计作品中可以运用一些生动逼真容易引起观看者的兴趣具有更大的商业价值。但是这种趣味性必须建立在一定的科学知识基础上.光与色的处理必须符合现实科学和生活,必须符合人的视觉特点。人们才能够充分地接受,作品才能够具有社会和商业价值。没有知识支撑的趣味性就像水中月,使人们感觉不到真实、甚至有收到欺骗的感觉,失去了应有的社会价值。知识性与趣味性和谐统一使传媒信息如虎添翼.起到画龙点睛的作用.从而更加打动人。

三、Photoshop的运用技巧

(一)工具面板技巧

1.快速打开文件。双击Photoshop的背景空白处f默认为灰色显示区域1即可打开选择文件的浏览窗口。

2.随意更换画布颜色。选择油漆桶工具并按住shift点击画布边缘。即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色,设置前景色为25%灰度(r192,g192,b192)再次按住shift点击画布边缘。

3.选择工具的快捷键。可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具,各个工具的字母快捷键如下:选框一m移动一v套索一l魔棒一w:喷枪一i画笔一b铅笔一n橡皮图章一s;历史记录画笔一Y橡皮擦一e模糊一r减淡一o:钢笔一P文字一t度量一n渐变一g:油漆桶一k吸管一i抓手一h缩放一z:默认前景和背景色一d切换前景和背景色一x:辑模式切换一q显示模式切换一f:另外.如果我们按住ah键后再单击显示的工具图标。或者按住shift键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。

4.显示,隐藏控制板。按tab键可切换显示或隐藏所有的控制板f包括工具箱1,如果按shift+tab则工具箱不受影响.只显示或隐藏其他的控制板。

(二)复制技巧

1.按住ctrl+alt键拖动鼠标可以复制当前层或选区内容。

2.如果你最近拷贝了一张图片存在剪贴板里,photoshop在新建文件fc~l+n)的时候会以剪贴板中图片的尺寸作为新建图的默认大小。要略过这个特性而使用上一次的设置,在打开的时候按住alt键(ctrl+ah+n)。

3.如果创作一幅新作品.需要与一幅已打开的图片有一样的尺寸、解析度、格式的文件。选取“文件”一“new”,点photoshop菜单栏的windows选项.在弹出菜单的最下面一栏点击已开启的图片名称.是的.就是这么简单1

4.在使用自由变换工具(ctrl+t)时按住ah键(etrl+alt+t)~口可先复制原图层f在当前的选区)后在复制层上进行变换;etrl+shift+t为再次执行上次的变换,ctrl+ah+shift+t为复制原图后再执行变换。

Photoshop范文篇7

该课程能力标准必须包含以下基本内容:①明确课程在专业人才培养目标中的地位与作用;②课程内容模块划分为应知应会目标,并制定其相应的鉴定办法;③每个课程内容模块应设置综合性应用能力目标及鉴定要求;④能力与素质等应会标准鉴定应尽可能符合职场化、实践化原则;⑤注重创新能力培养所要求的能力标准的设置,尤其是对于示范生或学有余力的学生的要求。该课程能力标准也充分体现了高职人才的能力是建立在素质基础上的知识、技能、态度的有机统一体,从“Photoshop应用与实践”课程能力标准结构图(见图1)中可以看出这一点。课程教学实施纲要指出了为实现“课程能力标准”这一目标,学校所应创造的具有良好的可实施性的教学条件(师资、设施、资料)与教学基本方式、方法等。根据“Photoshop应用与实践”课程能力标准的要求,该课程教学实施纲要应包括以下内容:①教师应领会课程能力标准中各模块教学内容的应知应会目标,把握各模块的重点和难点,采用讲授基本操作与实例制作相结合、师生互动、作品分析等多种教学方法和手段来进行教学,以调动学生的学习兴趣、学习积极性和创造性,培养学生的主题创意思维。通过对应知应会标准的鉴定检验促进学生课程能力和职业实践技能的培养。②学校提供较好的校内外实训基地。校内实训基地能满足课程生产性实训或仿真实训的需要。通过分院的多媒体工作室和校内创新创业基地,提供一些企业企划的仿真项目、虚拟项目,让学生进行应岗能力培养。通过让学生到校外实训基地进行实习,暑假到广告公司、企划公司的平面设计相关岗位进行实习,以及浙江省大学生多媒体作品竞赛平面类、课件类、网站类作品选拔赛的组织实施,为课程的实践提供真实的项目环境,满足学生了解企业实际、体验企业文化的需要,达到课程能力与职业实践能力的无缝对接,从而培养学生的职业岗位核心技能。③网络教学资源丰富:实训课开放Internet,以方便学生从网上寻找资料,拓宽学生的创作视野,目前学生可使用华信教育网上与教材相配套的图片素材和效果图;同时学生也可使用在本课程网站上的多媒体课件和教学视频;学生的实验作品(作业)通过网上文件服务器上交,教师可以通过网络平台与学生进行交流。

2教材内容创新

在教材与教学参考资料的选用与选编上,也应突出实践应用能力的培养。2008年2月,由电子工业出版社出版了本课程组全体人员编写的能力本位教材《中文版PhotoshopCS2平面设计基础与典型实例》,该教材的编写结合能力本位的课程改革的需要,以“提高学生实践能力,培养学生的职业技能”为宗旨,按照企业对高职高专学生的实际需求,采用能力标准模块结构的形式来组织教材内容,在每一模块前面明确本模块的学习目标(应知应会目标)、学习的重点与难点、典型实例等,教材内容体系以符合高职学生的认识发展规律和已有经验基础为起点,以便学生沿着教材内容的逻辑线索,通过自主学习和归纳总结,构建自我理解的知识结构。该教材根据知识、技能、素质的能力本位要求,结合教学内容的模块化设计,突出以实例导学为主线,知识讲解引导为辅助的编写特点,通过主题创意构成和操作方法训练,构建教材内容的基本框架。教材中大量的素材均由课题组成员亲手拍摄,其间适当加入一些经验性的操作技巧,以提高学生的学习兴趣和主动性。从五年来的使用情况看,该教材十分符合本课程的课程改革要求,教学效果明显。该教材获“2009年高职高专计算机教指委优秀教材”荣誉称号。2010年7月,课程组骨干教师编写了浙江省高校自选主题重点教材《Photoshop应用与实践案48IndustryandInformationTechnologyEducation工业和信息化教育2013年9月刊例教程》。该教材采用易、中、难三部分案例组成一章内容,并结合能力本位的模块化教学内容进行编写,指出其中的应用内容及技能关键点,教材内容符合高职学生的认识发展规律,学生沿着教材案例的逻辑线索,通过自主学习和归纳总结,尤其是每章后面的实训项目,提升项目制作能力。该实训教材的出版使用,丰富与完善了“Photoshop应用与实践”课程的实训教材体系。为了更好地适应Photoshop版本更新,丰富教材案例,2012年12月,由课程组修订编写,电子工业出版社出版了《中文版Photoshop平面设计基础与典型实例(第2版)》教材。

3教学方法与手段的改进

“教学有法,但教无定法”。教师在教学过程中运用的各种方法要互相渗透,需要根据教学内容、学生的接受能力等实际情况灵活地运用各种教学方法。在“Photoshop应用与实践”教学方法与手段的探索中,我们注重三个有机结合:理论与实践的有机结合、问题与任务的有机结合、应用与创新的有机结合。课程组通过几年的教学探索,提出了“问题诱导—理论讲解—操作实践—应用创新”(简称:PTOA)一体化教学模式。(1)问题诱导(ProblemInduction)。为了提高学生对课程的兴趣,在每次讲解知识前,教师都会提出一个或几个需要解决的问题,诱导学生去思考,去探索,通过几个案例,抓住学生最感兴趣的问题。因此,每学期开始教学前,教师都要对以下几个方面的资料进行收集:①前几届学生最感兴趣的问题,主要通过学生课程反馈表的形式来获取;②当前网上最关注的问题,主要通过与Photoshop相关的论坛、社区获取;③以前教学过程中成功的案例。因为在每学期教学过程中,都会有一些新的案例,对学生感兴趣的案例进行归纳总结,并进一步完善,作为新的案例。(2)理论讲解(TheoryLecturing)。理论讲解的目的是让学生理解相关内容的来龙去脉和前因后果,是学生灵活运用相关内容的基础,是学历教育的本质。针对前面抛出的问题,在诱导学生去思考的基础上,重点讲解相关知识的应知内容和核心内容,使学生达到课程能力标准的应知要求。因此,在理论讲解时要做到“少而精”,根据学生的认知水平,少讲烦琐的步骤,精讲问题的关键,指导学生运用各种思维活动解决问题,锻炼独立探讨问题的思维能力。(3)操作实践(OperationPractice)。“Photoshop应用与实践”课程是一门操作性非常强的课程,使学生能够充分掌握所学内容的有效方法就是让学生自己动手,利用所学到的技能,实践自己想达到的目标。因此,本课程操作实践主要分两部分:课内上机操作和课程综合实训。课内上机操作主要根据上课进度,适时安排上机操作课,学习和巩固正在讲解或利用前面刚学的内容完成一定任务要求,强调针对性,难度适中。课程综合实训是一门多课程的综合应用实训项目课程。针对“Photoshop应用与实践”课程,我们设置了“综合网站设计”课程综合实训项目,该项目要求学生利用已学过的“网站建设与网页制作”、“Photoshop应用与实践”、“Flash应用与实践”等多门课程知识,开发一个具有一定内涵的网站。(4)应用创新(ApplicationInnovation)。为了进一步提高学生学习应用知识的能力,对学有余力或对本课程有浓厚兴趣的同学,我们主要通过两个途径来实施应用创新能力的培养:参与教师承担的课题和参加各种团体组织的技能竞赛。学校有许多教师都承担了企业委托的项目,每年通过双向选择、择优录取的原则,挑选部分学生参与相应的企业项目;学校每年都选拔出部分学生参加浙江省大学生多媒体作品竞赛,均获得了较好的成绩。通过实施PTOA一体化教学,学生学习“Photoshop应用与实践”课程的积极性有很大提高,学生对该课程的认可度也大为提高,几年来该课程的学评教一直名列分院各课程前茅。

4教学考核方式的完善

“Photoshop应用与实践”课程考核成绩由平时成绩(40%)和期末综合考核成绩(60%)两部分组成。平时成绩主要来自于平时实验作品成绩,各模块的实验作品内容必须达到各模块的应会技能鉴定要求。期末综合考核成绩可通过试题库考核(理论)和Photoshop综合实例作品制作两方面来进行。试题库可以结合Adobe中国产品专家认证考核(Photoshop单科)或CEAC平面设计师的Photoshop单科考试,若取得合格成绩,可以不参加期末试题库考核(理论),但仍须参加Photoshop综合实例作品制作的考核。综合实例作品制作的考核试题会提前一周就布置下去,允许同学之间讨论,经过相互探讨提高作品的质量。综合实例作品制作的考核鉴定体现综合性的实践技能,学生必须将各个模块的应会目标通过实训融会贯通,才能完成制作任务,这也是学生与Photoshop平面设计工作岗位紧密结合,并能发挥个人专业技能的重要方式。通过考核方式的改进、完善,我们发现,学生不再只关注期末综合考核,而开始重视平时实验作品的训练。这种考核方式促进了学生对Photoshop图像处理技能的深入理解和掌握。同时,通过这种复合式的课程考核方式,教师对于学生的学习状态也有了常态化的了解,有助于教师对学生进行进一步的指导与帮助。学生通过这种课程考核方式,不仅能真正掌握Photoshop图像处理技能,而且有可能取得相应的职业技能证书。

5课改成效

自2006—2007学年第1学期开始实施能力本位课程改革授课以来,“Photoshop应用与实践”课程学评教每学期成绩均在93分以上,特别是2007—2008学年第1学期,学生使用了课程组编写的能力本位教材《中文版PhotoshopCS2平面设计基础与典型实例》后,本课程学评教成绩达97.3分,名列分院各课程第一。近几年,本课程学评教成绩一直在分院名列前茅,这也充分说明了本课程改革已得到学生的充分肯定。同时,本课程进行课程改革的成效,也获得了学校教学管理部门和督导组的好评,且本课程从2007年的能力本位课程改革立项到2009年的校级精品课程立项,再成为2010年的国家骨干校计算机信息管理专业群的优质核心课程,这一系列成绩的获得说明本课程改革的效果已得到了充分的肯定。同时,学生每年参加浙江省大学生多媒体作品竞赛,均获得了较好的成绩。尤其是2009年学生的“一左一右手绘坊”项目获浙江省第二届高职高专“挑战杯”创新创业竞赛特等奖、最佳创意奖;2011年学生的“手执梦想,‘仿织’未来——赤鼎COSPLAY工作室”荣获浙江省第三届高职高专院校“挑战杯”大禹•尚格创新创业竞赛特等奖。2007年课程能力本位改革以来,已有三百多位同学获得了CEAC网页设计师证书、几十位同学取得了CEAC平面设计师证书;有不少同学在暑假参加广告公司或企划公司的平面设计工作实践,已有不少毕业生从事平面设计工作,有些已成为广告公司或多媒体技术公司的技术骨干或经理。

6结语

Photoshop范文篇8

关键词:Photoshop;平面设计;运用

1引言

Photoshop软件具有广泛的运用,尤其是在需要进行大量图片处理的平面设计领域,其作用和价值是无可取代的。本文将详细介绍Photoshop软件是如何在平面设计中发挥作用的,同时对平面设计中Photoshop软件的运用细节进行探讨,希望能够给从事平面设计工作的设计人员提供借鉴和启发。

2Photoshop应用于平面设计的意义与作用

2.1意义。在平面设计中,Photoshop软件的运用有着重要意义。尽管平面设计的工具很多,但是在实际的运用中,无论是绘画还是设计,选区的重要性是选择软件时应该考虑进去的问题。对于不同的选区进行不同的设计或绘画作业,工具绘图依赖于鼠标移动,以实现基本的绘图目的,在这一过程中绘画的自动连接性能需要有所保障,因为其连接性关系到平面设计中平整度的体现。Photoshop软件应用于整个平面设计时,在图像格式变化和色彩选择方面具有很强的效用。特别是在使用多层处理时,不仅能够满足图像的变形要求,还可以满足图像的滤镜需求。Photoshop这些功能的运用,可以发挥强大的图像处理能力。事实上,平面设计工作需要具有很强的针对性和目的性,具体到各行业的实际运用中,Photoshop能够满足印刷、广告等不同的需求,可以说是一个视觉元素信息处理工具的大集合,通过它来进行有效的视觉信息处理,能够产生事半功倍的效果。当Photoshop软件应用于网页设计中时,还可以处理许多复杂的图形,也可以处理一些难以调整的页面布局冲突,大大提高了网页设计的艺术感,实现了个性化的表达,为其广泛运用奠定了良好的基础,在主题设计的发挥中也有积极意义。2.2作用。首先,Photoshop软件的使用,可以有效提高设计作品整体的协调性。一个好的平面设计应该能够给人带来良好的感受,给人一种美好的观感,以此来满足大众审美,从而才能受到好评和广泛的传播,这就体现出了Photoshop软件的重要作用。举例来说,Photoshop软件中的羽化功能是我们经常用到的一个关键功能。在对一张图片中的部分内容进行修改时,我们需要使用工具进行区域选择,此时若使用套索工具,被选择区域的边缘相对来说会比较钝,Pho-toshop软件中的羽化功能可以针对争议问题进行处理,使被选择图像的边缘得到有效改进,不但能够消除生硬的感觉,还能够提高设计的整体协调性。其次,Photoshop软件在平面设计中的应用能够有效体现设计重点。在平面设计的过程中,受众要秉持的一个理念就是要强调实际的个性化和凸显性。例如,在给需要进行服装促销活动的商家设计宣传封面的时候,为了设计出一个能够符合吸引要求而又具有美感的宣传图,就有必要在设计中突出服装的作用,注重服装形象的设计。在设计一个基于饮料促销的广告宣传册时,就需要突出饮料的形象和价值。唯有明确地突出了重点,才能发挥平面设计的宣传作用。受Photoshop软件的影响,利用其羽化功能对其他非重点的图像或背景进行模糊处理,突出广告主体,能有效发挥提高宣传效果的作用。再次,Photoshop软件在平面设计中的应用可以使比例更加协调。在平面设计中,商品与画面的比例需要合理有效的控制,既要能够根据实际进行设定,又能够根据需求进行调整,这在平面设计中是一项不容忽视的内容。使用Photoshop软件在为商品设计广告时,可以根据需求灵活调整广告整体尺寸和商品的比例。一方面凸显商品的重点作用,另一方面,能够对商品的实际比例进行灵活调整,包括商品的宽度和高度。如此以来,产品与整个广告环境协调良好,在Photoshop软件的影响下,这些目标是可以轻松达到的。

3Photoshop在平面设计中的功能应用

Photoshop软件拥有极为强劲的能力,主要用到的功能包括套索、曲线调整和线性减淡,这些功能也正好能够体现Photoshop软件的强大之处。3.1套索功能的应用。当运用Photoshop进行平面设计时,有时我们需要不同的图像材料,而有些材料只需要图像素材的某一部分。这时我们就需要使用套索工具,来对目标图像的这一部分进行截取。套索工具有许多不同的种类。在实际使用过程中,应根据所选素材的特点,科学地进行选择和运用。因此,使用Photoshop软件中的套索工具进行图像素材的局部处理拥有较高的灵活性和选择性。在套索工具的使用过程中还有一些细节需要注意,例如,复制图片和选择图片中的目标是非常关键的环节,对不同的目标若不能明确应该使用哪种套索时,应该进行多次尝试,找到最有用、最高效的方法。通常我们在使用中,往往将套索工具配合羽化工具来使用,主要是因为在使用套索工具对图像进行处理后,边缘部分被锐化,这时需要运用羽化工具来使这部分表现得更加协调,过渡更加自然。这充分发挥了Photoshop软件在处理图像时的有效性。3.2曲线调整功能的应用。在使用Photoshop软件进行平面设计的过程中,常常会需要对图片某一部分的明暗色调进行调整,以高对比度的色调来突出主要商品的位置。这时候我们就需要用到曲线调整功能,它能够通过调整明暗色调,来突出图片的关键部分,进而达到美化图片的目的。我们在拍照时,照片的质量和效果会受到很多因素的干扰,其中包括曝光度、拍摄手法、拍摄时的钢线角度等,所有这些都会影响照片的实际效果。例如,很多照片在拍摄出来之后并不如想象的美好,这时我们就可以通过Photoshop软件中的曲线调整功能,来调整图片各个部分的亮度,通过调节明暗对比来提高照片的视觉效果。除此之外,曲线调整工具在字体印刷中也能够发挥较好的作用。不同的汉字有不同的书写方式,在打印设计好的字体时,若发现字体的设计效果与我们通常见到的字体结构有所差异,就可以使用Photoshop软件,对其结构做出重新规划,充分体现这些汉字的结构特征,凸显汉字的意义,从而呈现引人眼球的视觉识别效果。3.3线性减淡功能的应用。线性减淡是Photoshop软件的重要功能之一。在处理图像的过程中,经常遇到图片上存在多余指纹或笔迹的问题,对图像的处理效果造成了影响。在普通的处理方法中,去除标记需要花费大量的精力和时间,加工成本也随之增加。Photoshop软件很好地解决了这个问题,它通过调整这些多余痕迹的灰度,有效实现了对这些痕迹的去除,节约了人力和资金。

4Photoshop在平面设计中的应用原则与设计流程

在运用Photoshop软件进行设计的过程中,要合理处理平面设计的概念、图像与文字的关系,并根据作品的特点和设计理念,科学地规划设计过程,在有限的资源下进行创作,争取更大的价值。4.1应用原则。第一,我们必须采用数字化与物化统一的方法。Photoshop软件有许多有用的工具,能够确保图像质量标准,包括图像清晰度和保真度。这就要求更高等级的软件平台,进而对硬件条件提出了更高要求。而数字图片的设计在色彩和形状上更加“自由”,需要调整特殊的色彩、裁剪形状等,这将导致成本和资源的大幅度消耗。第二,要始终秉持艺术与生活相结合的理念,在艺术设计的过程中,可以使用夸张的手法进行表现,但是不能脱离生活实际,也不能与人类的基本认知相悖,在此基础上再去追求“高调”的表现效果。Photoshop软件提供了插件、滤镜等便捷工具,这些工具设计师应谨慎使用,确保画面的一致性,使布局更加合理。4.2设计流程。Photoshop软件依赖于电脑平台,但电脑平台实际上与平面设计的效果不存在直接关系。在Photo-shop软件的使用中,要充分发挥人的主体作用。具体到平面设计行业,Photoshop软件的使用应掌握如下流程:第一,明确平面设计的目的。平面设计师主导着平面设计的整个过程,为了清楚客户的设计目标,必须对客户提供的材料进行分析,另外还有许多方式能够了解设计目标和需求,其中包括问卷调查、直接沟通和市场分析。目前的市场环境下,各行业的分类越来越细,这极大地便利了设计师对客户的了解过程。第二,准备设计材料。平面设计中的图像素材,就如同建筑工程中的钢筋混凝土一样重要。平面设计材料的获得可以通过拍照、购买资料或由客户提供。而对于有特殊设计需求的作品以及远传设计,则需要凭借设计师的创造力和经验来完成。第三,构思设计框架。平面设计中有很多元素,包括背景、附件和文本。对这些元素的调整和设计需要依靠Photoshop软件进行。一个好的平面设计不仅是一个个简单元素的拼凑,更是一种艺术与美学的结合,应该充分体现出设计的价值。第四,过滤设计元素。使用Photoshop软件在平面设计时,许多情况下需要对设计素材进行挑选和舍弃,一般来说,首先由平面设计师为客户提供多种风格的选择,在通过协商和意见交流后,双方达成一致意见,在这一进程中,原有的设计可能出现新的变数。因此,通过充分的协调过滤设计元素,可以减少大量的重复性工作。第五,确定设计风格。在印刷行业,要确定好平面设计的风格之后,再使用Photoshop软件进行设计。不同的印刷产品需要不同的风格,例如海报和产品手册的设计过程中,需要选择合适的颜色和字体。细分来,字体和字体之间的构成也不同。例如,横笔画和竖笔画具有不同的成形特性,这其本身就是一个可变因素。在设计中,我们应该能够找到具体的笔画顺序,结合横笔画和竖笔画的特点,运用夸张、变形等手法对这些文字进行处理,从而增强文字的表现力,创造突出的视觉效果。比如在设计单词“beauty”时,选择字体的白粗线,用色块设置,然后选择赏心悦目的颜色来表示字体的意思。再比如汉字“街”的设计可以分为两部分,用黑线搭建字体结构,反映街道的特征。汉字“梦”可以用巧妙的色块装饰来表达梦的奇幻效果。第六,调整和制作。使用Photoshop软件进行平面设计需要大量的图层和图形,其中可能包括一些不易察觉的缺陷。因此,我们还需要组织和管理好制作界面,如字体、图形、布局格式、颜色等等。将统一类型的元素归结在一起,并为将来的管理打好基础。

5结语

综上所述,Photoshop软件在平面设计中有极高的运用价值,需要我们通过实践不断探索。未来,Photoshop软件在平面设计中必然发挥越来越重要的作用,我们应该加强对Photoshop软件的学习,努力适应未来的平面设计需求。只有转变传统的平面设计理念,不断创新Photoshop软件的运用方式,才能够不断提升我们的平面设计水平。

参考文献:

[1]苏圆婷.计算机图形图像处理技术———PhotoshopCS平面设计操作分析[J].信息记录材料,2018,19(8):95-97.

[2]李利红.Photoshop在平面设计中的创新应用探讨[J].信息与电脑:理论版,2018(2):58-59.

[3]尚晓丽,李志浩.Photoshop平面设计图像艺术处理研究[J].信息与电脑:理论版,2017(24):104-105.

Photoshop范文篇9

Photoshop平面设计课程作为我校图形图像制作专业的传统课程,是一门创新性、实践性、艺术性、抽象性极强的课程,不但要求学生要掌握相应的专业操作技能,更要求学生具备一定的独立审美能力和表现能力。教学方式任然是理论与实践分开进行的模式,这不但不利于学生对基本知识的学习,更不利于学生学习兴趣和创新能力的培养。教师“教”的环节和学生“学”的环节不能及时的衔接,就造成了无数次重复的教学形式,使得教学资源严重浪费,而出现至少一半学生实践能力薄弱的现象。如果完全采取较为先进的“理实一体化”教学,使多媒体技术和学生实践相结合的教学方式,使上课过程中重要的知识点及时有效得到理解掌握。通过项目式或者案例式教学,学生根据老师的方法和步骤同时实践练习,这不但可以充分体现Photoshop平面设计课程的特性,还能极大的提升学生学习能力和兴趣。打破传统的“教”与“学”相脱离的教学模式的束缚,拓展教学方式的宽度,使其成为当代职业教育课程教学模式改革的新思路。尽管如此,Photoshop平面设计课程在目前的职业教育中也同样面临着课程特色与教育方向模糊的现实问题。模糊的教学方式往往导致教条式的教学,这样不仅不利于教师教学能力的提高,更重要的是会直接导致学生学习能力的下降,学生的劣势得不到改善的同时,学生的优势又得不到良好的发挥。比如Photoshop平面设计在图形图像处理、广告设计专业中,则应该更大的倾向于对图像画面表现能力的处理,而在游戏动画专业中则更应该倾向于贴图后后期效果的处理,因此要深化photoshop平面设计课程的改革,必须要把握其方向性,根据不同专业特性,。适当调整发展方向,以满足专业特色的需求。

二、完善课程体系,与企业共建

根据高等职业教育的特点,目前国内绝大多数职业院校都开设了如图形图像制作专业、广告设计与制作专业、平面设计专业、舞台美术设计专业、数字媒体专业、电子商务专业等等,许多职业艺术院校和非职业艺术院校也都开设了Photoshop平面设计课程。由于Photoshop这个软件工具操作简便、应用广泛,因此许多学校都开设了这门课程。然而因各个专业的应用方向不同,专业特色不同,也就决定了Photoshop平面设计课程要针对不同的专业、不同基础的学生在教授方法和侧重点上要有所区别。对于非艺术类的学生来讲,其本身没有任何美术基础,Photoshop平面设计软件或许是作为兴趣爱好,或者是作为日后工作的-d,部分而被引入到课堂教学中的。对于这部分的学生来讲,只需要了解或是简单的掌握软件的使用。然而Photoshop平面设计对于艺术类学生来讲,这不仅仅只是一个工具,更重要的是实现自己的创作思想、表现设计能力和设计欲望的途径。Photoshop平面设计课程的教学并不是简单的对软件本身及工具的使用进行介绍和操作,更重要的是要保留艺术类学生与其他非艺术类学生的优势即艺术素养(色彩感觉、结构认识、构图能力和空间感等等)的同时再进一步掌握软件的使用,进一步培养学生的创造力。因此要根据不同的需求特点和学生本身素质能力,逐步完善课程体系的建立。通过大量实践和毕业学生跟踪调查显示,许多专业类的学生在工具使用技巧比较熟练的基础上,进行日常的图形处理技能素质都不错,但还是始终不能满足企业一线设计的需求。究其原因还是学校教育与企业实际需求脱节,学生艺术素养、审美能力、对美的表达还不够,技能表现和艺术表现没有很好的与商业结合起来,同时老师和学生都没有及时有效了解市场需求,没有和企业时时进行沟通,从而导致了部分学生就业与企业实际需求产生了矛盾。为了缓解这一矛盾,最好的办法就是与企业共建,把专业办到企业中去,及时调整教学重难点和先进的设计制作理念。同一门课程至少由一名企业精英和学校老师共同承担教学,开发校企校本教材或者讲义,实现资源互动,共同促进教学水平的提升。

Photoshop范文篇10

1文字在设计中的应用

文字的出现是人类社会文化进步的重要标志,文字设计是平面设计的重要组成部分,随着Photoshop软件的不断升级,在文字处理功能上有了很大的改进,对不合理的地方进行了调整,并增加了很多实用的功能。在进行文字的设计前,我们应该认识到以下几个问题,应对文字的处理树立一个整体的方向,再开始作品的制作。

1.1利用文字直观具体的展示内容

文字为记录人类活动提供了很好的手段,为人和人的沟通架起了桥梁,克服了人类交际在时间和空间上的局限性。在平面设计中,文字更是起着一针见血、画龙点睛的作用。而我们要在作品中使用文字信息,就必须熟练掌握文字出现的形态和内容,既要出现在“点子”上,又要以恰当的“形象”出现,这就需要我们在使用文字的时候仔细斟酌。提高文字的可读性就是使用文字时的一个基本要求。在平面作品中,文字的主要功能就是相大众传达制作者的理念、意图和信息,所以,根据作品要传达的信息,在使用过程中就必须要考虑文字出现的“形象”,在设计上要富于创造性,使人们易读、易任、易懂、易接受,并给人以美感,给人以清晰的视觉印象。另外,文字要简单明了,直抒主题,这样才能使作品更有效的传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念。

1.2文字的摆放应配合作品结构

文字在作品中出现的位置应考虑到全图的布局。过小不能突出重点信息,存在犹如鸡肋,过大又有可能喧宾夺主,主次不分,应根据图像的构图来考虑文字的摆放,避免视觉上的冲突。文字的摆放也包括色彩和笔画的摆放。文字的整体色彩应统一,应配合图片色彩,既要符合作品主题的要求,又要突出文字设计的个性色彩。在有需要时部分笔画都要加工设计,这样才能达到更完整的效果,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受。很多时候,正是文字和图片的配合凸显了设计者的思维水准,也是评价一件设计作品好坏的重要标准。

2文字工具的具体应用

2.1字体工具的选择

在Photoshop左侧工具箱中,文字命令图标以“T”型显示。在图标右下角有一黑色小三角显示,点击可以打开文字级联菜单,包括四种文字工具:横排文字工具、直排文字工具、横排文字蒙版工具和直排文字蒙版工具。在工具箱中选择一种文字输入工具,然后在图像上单击,出现闪动的插入光标,即可直接输入文字。输入文字后,在图层调板中可以看到新生成了一个文字图层,在图层上有一个“T”字母,表示当前图层是文字图层,并会自动按照输入的文字命名新建的文字图层。

2.2字体参数的设置位置

在Photoshop中还有很多文字相关工具可供我们使用。在图像窗口中右键单击文字图层,可以显示一个快捷菜单,里面包含很多设置文字样式、格式的选项供我们选择。此外,还可以使用字符和段落面板对文本格式进行调整,可执行文字工具选项条中的“调板”或选择“窗口”菜单下“显示字符”,或处于文字输入模式时,按下键盘的Ctrl+T组合键打开字符和段落面板,在面板中改变设置时不必选定文本或文本工具。字符调板及其快捷菜单提供的选项都与单个字符的格式相关。

2.3字体的载入与选择

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