画名：《窠石平远图》
作者：郭熙
时间：北宋
尺幅：120.8×167.7cm
收藏：北京故宫博物院
入选理由
《窠石平远图》为郭熙晚年的代表作。通过此画，后人可极好地欣赏他的画作，理解他的美术理论。
画家简介
郭熙（1023—约1085年），字淳夫，河南温县人。神宗熙宁年间为图画院艺学，后曾任翰林待诏直长，善画山水，效法李成，却也能自抒胸臆，是李成画派之后劲，与李成并称“李郭”。他早年风格较工巧，晚年转而雄壮。他长于描绘巨嶂高壁，画长松乔木，回溪断涧，峰峦秀拔间云烟变幻之景，意境清旷宜人。郭熙深通画理，在取景方法上最先提出了高远、深远、平远的“三远”法，作有画论《林泉高致》。在山水画理论中，他提倡创作之前去真山实水亲身观察体验。郭熙留世作品不多，现今只有六、七幅。
名画解读
《窠石平远图》主要描绘深秋之时，北方清幽辽阔的田野景色。画面的近景，溪水清浅，溪岸岩石裸露，石上一丛杂树，枝干弯曲，有些叶落将尽，有些画出老叶，以淡墨渲染。画中的远景，苍翠寒烟，荒原苍茫，群山绵延犹如屏障，天空空旷，一尘不染。郭熙在对比中，体味到“西北之山多浑厚”“其山多堆阜，盘礴而连延，不断于千里之外，介丘有顶而迤逦，拔萃于四逵之野”。画中的窠石和远山则很好地体现了这些特点。窠石用卷云皴法，表现了浑厚和磅礴的北方山水，此为郭熙的独创。对于秋日，他则感到“秋山明净而如妆”“秋山明净摇落人肃肃”。因此画中毫无萧瑟和悲凉，构图的气势、用笔非常利爽，让人深感肃穆、庄重、清雅之美。特别是画中曲折的溪水，清澈鲜明，不激不怒，清浅得当，配以历历的窠石相，“水落石出”之感顿生。这极富神韵的深秋景色，很难为一般画家察觉和表现。
此外，从画题也可看出此画取“平远”法。郭熙解释道：“自近山而望远山，谓之平远”。画中从视平线以下约三分之一处取景，平视中则可使景物集中。这幅画依靠纵深的空间距离，用笔硬劲而秀俊，将开阔的画面呈现出来。全画情景融于一体，表现出了画家晚年炉火纯青、出神入化的绘画技艺。
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